美术说课稿模板锦集十篇

作为一名人民教师，就不得不需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。那要怎么写好说课稿呢？下面是小编精心整理的美术说课稿10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术说课稿 篇1

一、说教材

1、教材内容分析：

《蚂蚁和西瓜》绘本讲述的是一群蚂蚁如何将一块西瓜分割、搬运，最后用西瓜皮做滑滑梯的小故事。书中有大幅的绘图，每一只蚂蚁的神态、动作都不同，很能激发孩子的学习与创作兴趣，活动是通过粘贴、添画的形式进行，从活动内容到活动形式来看，都非常符合中班孩子的年龄特点。

2、幼儿现状分析：

中班的幼儿在美术方面进入了“形象期”，他们对自己表现的经验、情感和想象有明确的目的，能用简单形状逐渐深入的表现越来越多的事物。他们具备了简单的构图能力、粘贴技巧。对添画也有所尝试。基于孩子们的经验我将本次活动的目标设定为：

1、在粘贴、添画小蚂蚁的活动中，感受创作的乐趣，体验同伴合作的快乐。

2、能够大胆想象蚂蚁搬西瓜、吃西瓜的有趣场面，并进行创造表现。

3、尝试大胆粘贴与添画蚂蚁的不同动态。

重点：能粘贴和添画蚂蚁。

难点：能添画出不同姿态的蚂蚁。

二、说教法

针对中班幼儿的年龄特点，我在教学过程中采取了以下教法：

1、讲解演示法：《指南》中指出“艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式”所以，对幼儿来说，首先是感受美，只有在真实情景中感知真实事物，并由此积累起丰富的感知经验，才有助于幼儿进行艺术创作，从而提高艺术表现的能力。活动中我给幼儿提供大量的、展现蚂蚁工作场景的有趣画面和单只蚂蚁的不同之态的图片，引导幼儿充分欣赏，在这一过程中老师不断使用启发式语言进行引导与讲解，在传授如何粘贴蚂蚁造型时，我采用神秘的魔术手段进行形象的演示，使教的过程变得轻松自然和无痕.

2、情景激励法：对于中班年龄段的孩子，为他们创设一个拟人化的、充满童趣的情境可以很好的激发他们的创作欲望。在活动中我引导幼儿将自己想象成一只蚂蚁，用ppt和操作辅助材料相结合的方法创设了一个蚂蚁搬西瓜的情境。引导幼儿置身其中大胆表现。

3、游戏练习法：我通过游戏化的方式演示蚂蚁的粘贴步骤，也引导幼儿通过游戏的方式来表现，如：请孩子们用肢体模仿蚂蚁的动作，用画笔给只有身体的蚂蚁添画腿、眼睛等，幼儿在游戏中学习、在游戏中创作，是整个活动过程充满轻松与快乐的氛围.

为了使孩子能创作出更加丰富的蚂蚁动态，我在前期进行了相关的经验铺垫如：给孩子讲述了绘本《蚂蚁和西瓜》的故事，欣赏了绘本中经典的画面，在科学活动中把孩子们引向户外观察蚂蚁劳作的场面等。

三、说学法

在教学的过程中，幼儿调动多感官参与，既有自主观察又有对教师示范教学的模仿；既有对蚂蚁的形态充分的了解，又有对各种动态的蚂蚁撕贴及添画制作等。活动中幼儿主要通过以下方式学习的：

1、观察法：幼儿通过观察投放的图片和观察老师的示范演示，了解并掌握单个蚂蚁、多个蚂蚁合作等情形的动态。

2、模仿法：幼儿在观察、操作的过程其实也就是对蚂蚁动态进行模仿的过程。本次活动的模仿学习有三个维度:1、幼儿在观察教师演示的基础上进行了肢体上的模仿；2、在操作的过程中进行了蚂蚁劳作场面的模仿；3、在创作作品的过程中进行了蚂蚁之间合作的模仿。

3、操作法：提供适宜的丰富的操作材料，幼儿在和材料的互动中、和同伴的互动中，动手操作，尝试创作蚂蚁工作的场景，把自己对蚂蚁的理解与想象呈现出来。

在幼儿学习过程中我设计的学习方法是先观察、模仿、操作。循序渐进。学习内容是由单只蚂蚁过度到几只蚂蚁合作也是由易到难满足了孩子的安全感。

孩子们在观察的基础上进行肢体模仿并想象创造不同的场面满足孩子的好奇心和好胜心。

四、说活动过程

本次活动我预设四个大的环节。

（1）听一听——欣赏故事，激发兴趣。

我让幼儿边欣赏绘本丰富优美的画面边倾听老师讲述故事。激发起幼儿参与活动的兴趣。

（2）看一看——观看ppt引导幼儿了解蚂蚁的各种形态。

《指南》中指出“通过活动尊重幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为。”教师出示蚂蚁的图片，幼儿充分的欣赏感知蚂蚁的各种动态如：单个的蚂蚁搬西瓜、吃西瓜、抱西瓜、铲西瓜等；两两合作、多个合作的蚂蚁的不同姿态。让幼儿在充欣赏的基础上为后面的操作做好经验铺垫。

（3）动一动——肢体的模仿。是为了突破目标3让幼儿了解蚂蚁的不同动态。

用游戏化的方法引导幼儿在欣赏图片的基础上进行大胆的模仿，如模仿蚂蚁的搬、推、吃、啃等动作。在模仿的基础上让孩子进行个性化的创造，如：创造蚂蚁捧、抱、指西瓜等姿态。

（4）贴一贴、画一画——幼儿动手操作。是为了突破目标2，大胆想象蚂蚁搬西瓜、吃西瓜的不同场面并进行创造表现。

在欣赏感知模仿的基础上孩子们进入自主操作过程。《指南》中提到：“创造机会和条件，支持幼儿自发的艺术表现和创造”。在这个环节我创设了新情境，鼓励幼儿大胆想象并创作。在幼儿自主表达创作的过程中，不做过多干预，不把自己的意愿强加给幼儿，老师只在幼儿需要的时候给予具体的帮助。为了让孩子能创作出各种姿态的蚂蚁我采取了零范画的策略，同时加入朗朗上口又有一定指导作用的语令“小手小脚弯一弯，怎么弯？眼睛嘴巴动一动，怎么动？触角触角翘一翘，怎么翘？可爱的蚂蚁动起来”来指导，增添了活动的趣味性。

（5）晒一晒 ——展示和同伴合作完成的作品，分享共同创作的成就感。

老师将幼儿和同伴合作完成的作品展示出来，引导幼儿欣赏作品、讨论感受、交流心得。在这一过程中我充分了解、倾听孩子们对作品的想法和感受，领会并尊重孩子们的创作意图，没有用“像不像”、“好不好”等成人的标准来评价。而是用商量的口吻来提问：你觉得哪只蚂蚁的动作最特别？等问题使幼儿的欣赏更有针对性。在欣赏后老师进行简单的小结。提升幼儿的经验。

（6）活动结束——进入情境，离开活动室。

孩子们还沉浸在小蚂蚁的世界里，老师顺应孩子的心境让他们把自己假想成蚂蚁快乐的离开活动室，结束活动。

五、说课件制作：

1、将《蚂蚁和西瓜》绘本中故事发展的过程进行提炼，选择关键节点作为课件的主体。

2、将教师在课前准备时已完成的、表现单个蚂蚁和多只蚂蚁的动态的图片加入课件中，起到引导幼儿创造性表现蚂蚁的动态的作用。

通过色彩简单的动画来增强画面的动态和美感。

六、活动后反思

活动中孩子们的兴趣很高，他们想说、敢说、会说并大胆地在同伴面前表现，活动的重难点都突破了，孩子们都创作出了不同动态的蚂蚁，甚至有部分幼儿粘贴出了两两合作的蚂蚁，还把蚂蚁的形象进行了美化，如添画了睫毛、肚脐眼、长发等。在粘贴的过程中，很多孩子都乐在其中不愿意停下来。

活动的不足：

在操作中孩子没有像常规的美术课一样坐着进行操作，主要是考虑到幼儿取材的不便和创作蚂蚁时位置有局限，所以选择了让孩子们站着粘贴，下次可以把操作材料提供得更多一些，让孩子们更方便取材。

在活动最后的点评中，我没有将幼儿合作的蚂蚁特别点评，也算是一个遗憾，以后在活动中点评应更具有指向性。

美术说课稿 篇2

各位专家、各位评委你们好，我说课的课题是：“巨人”辈出——文艺复兴美术。下面我主要从教材分析，学生分析，教法学法，教学过程的设计四个方面来谈一下本节课的设计思路。欢迎各位专家给予指导。

一、教材分析：

1、内容结构：本课采用突出重点人物，重点分析经典作品的方法，着重介绍欧洲文艺复兴时期美术最具有代表性的五位美术家。每位美术家单独一节。另有“相关链接”，介绍同时期的其他一些重要美术家和经典作品，以拓宽学生视野，加深对文艺复兴美术的理解。从而赞赏美术对社会、文化发展的贡献，进而形成尊重世界多元文化的情感和态度。

2、本课内容的重点是欣赏意大利文艺复兴“三杰”，即达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的作品，要求对作品进行比较深入的分析，并对三人的艺术风格进行比较研究。

3、本课的难点，主要在于学生对欧洲文艺复兴时期的时代特点、它在历史上的重要作用、特别是当时的先进思想——人文主义，缺乏比较深入的了解。需要教师进行适当的补充。

4、教学目标：⑴ 学习欣赏西方经典美术作品的方法，体会经典美术作品的艺术魅力。⑵ 加深对欧洲文艺复兴这一伟大历史时期的认识，体会美术的文化价值。

5、教具：课本、教案、学案、多媒体

学具：课本、白纸

二、学情分析：

高一学生已经具有一定的基础知识和技能，认知能力和知识水平都达到了一定层次，具有一定的逻辑思维能力及强烈的好奇心，正经历着从感性思维、形象思维向理性思维、抽象思维的转轨期，感性的东西对他们来说还是比较具有吸引力。因此在教学中，要充分发挥美术学科的优势，充分利用学生感官体验的审美愉悦，创设浓郁的学习气氛，通过学生主动思考、质疑、参与、合作，引导学生分析、讨论、推测，使学生的认识过程从直观的`感性体验和想象上升到理性的思维阶段，“授人以渔”，提高其自主鉴赏的能力，并通过学生自主的欣赏和审美经验的积累，达到“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”（南北朝 刘勰）的学习效果，从根本上提高课堂的实效性和学生的审美素养。

三、教法及学法

教法、学法的选择应以教育教学理论为指导，依据教材的特点和学生的实际来确定，落脚点应在学生的可持续发展上。美国华盛顿一所大学有句名言：“我听见了，就忘记了，我看见了，就记住了；我做过了，就理解了。”学生学习知识的最佳途径是由学生自己去发现，去探索。根据教材的特点、要求和学生的思维能力及其心理特点，我准备采用主体探究式教学法与学生合作式学习法相结合来组织本节课的教学，同时辅以练习反馈、变式训练等经典做法。让学生

在活动中渗透教学主题，在参与中领悟教学内容，

在体验中培养健康情感，在探究中形成科学态度

在思考中掌握学习方法，在应用中获得实践能力，

在交流中展现个性才能，在联系中拓宽知识领域！

新课程标准有针对性地提出，应将关注知识结果转向关注活动过程。在教学中，如果我们教师能从学生的角度出发，把课堂的主动权还给学生，让学生在活动中发现，在活动中合作，在活动中内化，在活动中运用，在活动中创造，我们的课堂自然会充满不竭的活力。

四、教学过程：

1、以疑激趣，导入新课：（3分钟）

我国宋代学者张之厚说“学则需疑”“于无疑处生疑，方是进矣”。课堂教学的导入，负有酝酿情绪、集中学生注意力和带入情境的作用。优秀的教师从踏入教室的最初几句话起，就应像磁铁般地吸引学生，创设出良好的教学情境，促成学生情绪高涨，步入智力振奋状态，为魅力课堂的形成打下基础。我拟引用恩格斯对文艺复兴的评价开场并设疑：恩格斯为什么说这是一次最伟大、进步的变革？是一个需要巨人而且产生了巨人的时代，产生了哪些巨人？以此激发学生学习兴趣的方法导入新课。

2、补充知识，奠定基础：（5分钟）

欧洲文艺复兴是人类思想文化史上最重要的阶段之一，它对人类产生的精神与文化政治的影响，它的文化价值，是极为珍贵的。美术是其精神财富中最精彩的部分之一。几位经典的美术大师，是构成文艺复兴文化的主体。但是，与其他课的欣赏不同之处在于，本课六位美术家（尤其是“三杰”），必须放在文艺复兴的大环境与人文主义的思潮的大背景中，才能获得真谛。因此，了解文艺复兴产生的历史背景，就显得十分重要。我在这个环节设计通过多媒体给学生补充有关文艺复兴产生的历史背景（板书：一、历史背景），为下面进一步欣赏美术作品奠定理论基础。这里有一个关键词是“人文主义”（板书：人文主义），即争取个人在现实世界中的地位和发展，主宰宇宙的不是神而是人。这与欧洲中世纪的否定人生、否定现实、提倡禁欲主义的宗教世界观，是针锋相对的。

3、分别赏析，横向比较（30分钟）

这一环节是本课的重点部分，我设计采用先对“三杰”分别赏析，然后再对其进行横向比较，使学生不仅能够感受他们各自作品的艺术魅力，更能通过比较的探究，把握其艺术个性。

首先设疑：本课中欧洲文艺复兴美术“三杰”（板书：“三杰”）是指哪三位美术家？

⑴ 达芬奇的绘画 （板书）

学生通过小组讨论、分析，完成教师的台阶式设疑：

①恩格斯提到的第一个巨人就是达芬奇，为什么？

②你知道他的哪些作品？

③运用已有美术知识尝试分析《最后的晚餐》（板书）。教师提示：主要从形象、情节、构图、透视四个角度探究。（板书：形象、情节、构图、透视）

④有没有同学能画出焦点透视的示意图。（说课演示：画焦点透视的示意图）

学生经过互相交流、共同探究后，每个小组推荐一名同学代表发言，其他小组有不同意见或需要补充的再提出来交流，教师及时肯定和补充。问题④是我设计的让学生动手画的环节，请能画的同学画到黑板上，其他同学各自画在准备的纸上，在这个过程中，教师巡视、指导，并选优秀作业进行表扬，展示。目的就是提供条件让不同的学生展示自己的成果，促进学生主动、积极地表现自我，通过成功表现使学生获得成就感，让课堂成为学生张扬个性、健康成长的沃土。

（2）米开朗基罗的绘画（板书）

学生通过小组讨论、分析，完成教师的台阶式设疑：

① 《西斯廷教堂天顶画——创世纪》表现的内容？

② 中国古代神话传说中是如何造就天地、人类等万物的呢？

③ 尝试分析《创造亚当》（板书：《创造亚当》）一图的艺术特色。教师提示：从内容、形式、对比因素等方面入手。（板书：内容、形式、对比因素）

④ 文艺复兴借用了古希腊罗马的语言唱出新的文化的赞歌，在《创造亚当》一图中有没有体现？如何体现的？

通过不同组学生展现自己的分析结果，交流，教师参与，得出结论。

本环节的设计是依据学生的认知结构 ，在创设问题情境时设置适当的台阶，让学生产生跳一跳能摘到苹果的成就感，以利于学生积极思考、自主探究、发现问题、思考问题，营造交流的、融洽的课堂气氛，培养学生综合分析问题的能力，提高学生思维的广度和深度，

⑶ 拉斐尔的绘画（板书）

学生分小组讨论、分析拉斐尔的《椅中圣母》（板书），教师提示：从构图、形象、色彩、形式对比因素（直线和曲线）四方面进行。然后交流、补充、总结得出结论。（板书：构图、形象、色彩、形式对比因素）

⑷横向比较：（板书）（分钟）

在师生共同分别赏析了“三杰”绘画作品，体味了其艺术特色的基础上设计这一个环节，让学生横向比较这三幅作品的相同和不同之处，从而更加深刻的认识他们的作品所折射出的人文主义的光辉、高超的艺术技巧、以及每个人的艺术个性特征，提高学生从感性认识到理性分析进而综合认知的能力。教师设置四个角度进行提示，让学生思考：

①作品尽管表现的都是宗教题材，但表现的形象却都是活生生的人，具有鲜活的生命力，闪耀着人文主义的光辉。

②作品都选择了人物或事件最富有戏剧性、概括性和表现力的瞬间。

③作品都选择了适合内容的有意味的形式。

④艺术家的个性特征得到了充分的体现。达芬奇的深湛、含蓄和富于理智，米开朗基罗的雄健有力、充满激情，拉斐尔的优雅、和谐、秀美等。

4、拓展知识，加深理解：（3分钟）

要求学生课后欣赏“三杰”的其他作品和课本介绍的其他美术家的作品和成就，加深对文艺复兴取得的巨大成就和价值的认识和理解，为下一节课做准备。

5、课堂小结：教学过程结束。（4分钟）

本课的设计，主要依据认识发生论和诱思探究理论原理，把握学生的认知结构，精心设计教学。新课程改革要求我们做一个有爱心有思想有追求有能力的教师。要使每节课都眉目分明，山青水秀，让美术课堂成为学生健康成长的沃土。这是我个人对本节课的设计思路，不当之处，请各位评委老师批评指正。我的说课完了，谢谢！

美术说课稿 篇3

《洗澡》是小学美术人美版的一课内容，内容丰富，可发挥的空间较大。学生可大胆的发挥想象，充分利用身边的素材作画。本次交流课我所面对的是二年级学生，根据具体的学情和教学内容，我从以下几个方面来谈谈我对本节课的设计。

一、教材方面

1、本课是“造型表现”领域的一课内容，目的是引导学生通过回忆洗澡时的情景，体会爱清洁，讲卫生的快乐。通过洗澡这一课题，引导学生发散思维——动物、汽车、楼房和地球也爱清洁、爱洗澡，还有什么也需要洗澡，把他们画出来；利用学生熟悉的表现方式把自己的所想、所思表现出来，培养学生的观察、记忆、想象、表现能力。

2、教学目标

通过回忆生活场景，抓住洗澡的特点创造性地表现生活中有相同特点的场景。

表现生活趣事，体验绘画活动的趣味性。

培养学生的表现力和想象力，培养学生观察生活、表现生活的能力。

3、重点：抓住洗澡的特点创造性的表现。

难点：引导学生运用夸张和想象的方法，突出平凡事件的趣

二、学情

兴趣是学习美术的基本动力之一，应充分发挥美术教学特有的魅力，在美术教学上，学生的思路更广，思维更活跃，而且更有趣味的美术活动形式，他们敢动手、好奇心强，乐于用自己的眼光去看世界，对生活中美好的事物有强烈的表现欲望。

三、教法

根据本课时的教学目标，学生的年龄特点和学生已有的知识水平及认识规律，我采用以下的方法：

（1）情境创设法：上课初，我利用听儿歌《我爱洗澡》做动作的形式引出课题，调动学生的积极性。感受洗澡时的特征，渲染课堂气氛。把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，变“要我学”为“我要学”充分发挥学生的主体作用。

（2）问答法：在本课教学中，多问学生，让学生谈一谈、说一说，启发学生思考，这样做是为了培养学生的思维发展。

（3）欣赏观察法：利用电脑演示洗澡的动作，从而解放学生的大脑，让他们大胆想象，解放学生的手，使他们放手画画。

四、教学程序

根据本课的特点，我将本课教学程序设计如下： 激情导入（听儿歌做动作）——展现学习目标——谈谈洗澡趣事——欣赏作品——交谈感受——自由创作并评价——课堂小结（给地球妈妈洗澡）

五、教学过程：

1、激情导入：利用听儿歌《我爱洗澡》做动作的形式引出课题，调动学生的积极性。感受洗澡时的特征，渲染课堂气氛。把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，变“要我学”为“我要学”充分发挥学生的主体作用。

2、展现学习目标

洗澡真舒服呀，孩子们你们喜欢洗澡吗？我们今天就来上洗澡这一课。让学生看本课的任务，让学习更有针对性。

3、教师放映儿童洗澡的录像短片。学生观看，分析不同洗澡动态，手、脚、身体的动作特征。（激发学生学习兴趣，引起学生的回忆，为下一步作业打基础）

启发学生回忆、议论洗澡的趣事，鼓励学生上台表演。

教师放映动物洗澡录像短片，学生观看不同动物们洗澡时的样子，激发学生对动物的热爱之情。

4、学生谈一谈自己生活中的洗澡趣事。为动手画打下基础。

5、欣赏范画，拓宽思路

①教师出示范画，学生欣赏谈感受。

a、你喜欢哪副作品，为什么？

b、这副画表现的是给谁洗澡？怎么洗？

c、你觉得这副画什么地方画得最好？

②师：还有哪些东西需要洗澡？学生分小组讨论 （汽车、房子、地球……）（启发学生多角度地表现“洗澡”情节）

6、自由创作，教师巡视指导

鼓励学生充分发挥自己的特长，自由、快乐、创造性地进行表现。

六、课堂小结

出示图片《给地球妈妈洗澡》 通过让学生谈感受激励学生保护环境热爱大自然的情感。

美术说课稿 篇4

1、课型：造型表现

2、教材分析：《粉印纸版画》向学生介绍粉印纸版画这种运用水粉颜料涂在刻好的吹塑纸底版上，再转印到印纸上的纸版画品种，引导学生学习、了解其相关知识和技巧，培养学生的动手能力、创作能力及审美情趣。它属于“造型.表现”学习领域。版画制作的每一道工序，对学生来讲都是非常新鲜有趣的。特别是版画印出来，学生看到自己的劳动成果，会更兴奋。因此，粉印纸版画的学习对学生的绘画能力、动手能力都是一种锻炼。

3、学生分析：三年级学生通过前几节课对纸版画的了解学习，在造型表现能力方面都有了提高，通过欣赏生活中的不同线和艺术作品中的不同线，加深对线的认识，激发创造精神。在音乐声中大胆的尝试表现，体验学习的快乐和自信。

4、教学目标

认知目标：学习了解粉印纸版画的相关知识。

技能目标：学会粉印纸版画制作方法，并能完成一副粉印纸版画作品。提高造型能力。

情感目标：培养对版画学习的兴趣。

5、知识要点

粉印纸版画：就是用（吹塑）纸作版子，在上面刻出要表现的形象的轮廓，然后涂上水粉颜料拓印出来的画，叫做“粉印纸版画”。粉印纸版画是用吹塑纸制作的。吹塑纸是近年来出现的一种新材料，常用于制作广告或橱窗的装潢美化。吹塑纸质地松软，可任意剪裁，在上面刻画非常轻松。不需用力，用铅笔、圆珠笔等工具在吹塑纸上写画、压刻，版面上便能产生阴刻的白线与白点。也可用梳子、叉子、瓶盖、笔杆等物，在吹塑纸上压刻各种平行线、曲线、圆点等，也可用手卷、折、搓、撕等方法使画面产生丰富的变化。

6、教学重点：在了解粉印纸版画的基础上，掌握粉印纸版画的制作过程。

7、教学难点：制版和上色的技巧。

8、教学方式：欣赏、演示、小组讨论、交流

9、教学场所：美术专用教室（3）多媒体教室

10、教具选择：教师范图、课件、水粉颜料，彩色卡纸，吹塑纸，毛笔，小夹子，粗头铅笔，以及圆珠笔。

11、学具准备：毛笔、颜料、报纸、水杯、调色盘、卡纸

一、欣赏导入

1、教师提问

师：同学们看，这些纸版画作品和我们以前做的纸版画有什么不同？

2、出示课题

师：这些作品表现力丰富、色彩鲜艳厚重、对比强烈、效果独特，是我们今天要来学习的粉印纸版画。（出示粉印纸版画课题）

二、探究发现

1、教师提问

师：你知道粉印纸版画是用什么方法怎么做出来的呢？（请1、2位学生回答）

2、尝试体验

①做游戏

师：刚才同学提到粉印纸版画是印出来的，和我们以前画的画不一样。现在我们就来做个小游戏，动手尝试印一印。请同学们和王老师一样，拿出小的吹塑纸，用圆珠笔在吹塑纸上画一个简单的形，出示（画一画）画好后我们用圆珠笔刻一刻，出示（刻一刻）刻的时候注意不能将纸刻破，刻好后我们用一个夹子把底版和印纸夹住，最后我们涂上颜料，来印一印。出示（印一印）涂颜料的时候尽量少加水，保证颜色饱满厚重。

②组织学生讨论

师：你在印的过程中有什么发现？

怎样才能印出比较好的效果？

3、教师总结

师：粉印纸版画就是利用吹塑纸刻出有凹痕的底稿，制作成底版，然后用水粉颜料转印到另一张印纸上的版画品种。

三、练习创作

1、教师提问

师：同学们，这节课我们就要来把上节课刻好的卡通底版印一印，印的时候我们要注意些什么问题？（请各个小组发表意见）

师：印的时候注意颜料不能涂到凹痕里，夹子始终要夹好，颜料少加水。

2、欣赏粉印纸版画制作全过程，了解制作过程。（课件播放）

师：我们再来欣赏一下整个制作过程。

（通过小组讨论、教师提炼、再次欣赏等环节的教学活动，完成对粉印纸版画创作要领的认识也把握）

5、布置作业

同学们，你们想不想来尝试制作一幅完整地粉印纸版画作品呢？请看要求（课件出示）

（1）构思：在画好的卡通人物上做适当修改，并添加上合适的背景。

（2）构图：饱满，注意卡通人物和背景的关系：主次分明、详略得当。

（3）技法：刻板时线条流畅，一气呵成。（用粗头铅笔以免把纸刮透）、将拓印纸与板子对齐夹好，以免错位。

（4）上色：用色大胆，注意色彩的避免选择与卡纸同色、颜料可调厚些，注意水分的干湿程度。

（5）安全使用工具，注意环境卫生。

6、学生创作

7、教师巡视辅导

四、展示评价

1、展示学生作品

2、互评

你最喜欢哪幅作品，为什么？（引导学生从粉印纸版画的特点上来进行评价）

3、自评

向大家介绍自己的作品，制作过程中遇到的问题是如何解决的。

你在这节课上有什么收获，谈谈心得体会。

4、教师提出进一步要求

根据别人的评价和自评，结合学习的达标要求，自己再来进行适当修改。

五、拓展延伸（课件出示）

1、课后可以尝试用粉印纸版画的形式来表现更加丰富多彩的生活内容。

2、课后可以尝试用不同的材料（各种纸或布）来进行粉印纸版画的创作。

3、作品进行装裱后，变成了一件艺术品，可以装点我们的房间、教室、学校……美化我们的生活。让我们一起行动去发现美、创造美。

六、板书设计

粉印纸版画

想一想

刻一刻

印一印

七、教学反思

版画这一画种不仅同其他美术样式一样，具有较强的审美性、实践性和创造性，更由于兼具绘画和工艺的特性，版画有更突出的动手的实践性特征和动脑的创造性思维特征。版画进行过程的多次转换、多次创造的功能是其他绘画种类所不具备，更无法替代的。这些功能和特性恰恰适合学生的身心特征，对于发展学生素质的作用是十分明显的。

所以，对本课我一共花了三个课时的时间，第一课时，我安排了对版画特点、工具的介绍，让他们知道一件版画作品同其他画种的艺术作品形成一样，要经历一个复杂的过程：构思──画稿——作品。对书上一副副版画作品，学生赞叹不已，当学生得知这些就是采用刻刀在版上“行走”的杰作时，我从学生的表情和眼神中可以看出，他们对材料的兴趣程度甚是超过对画面的兴趣。所以我在布置工具材料的准备时，学生都很认真的在书上记着，生怕自己忘了。第二课时，当我检查学生工具准备情况的时候，每位同学都准备好了材料，我讲了并示范了刻制的基本方法和注意的安全事项，很多学生早已将在家里构思好的作品在板上画了，当我让他们可以构思、画稿时，有些同学已经转画到版上开始刻了，这让我有些兴奋不已，没错，兴趣是最好的老师。在刻的过程中，可以看出他们很用心，同学之间还在讨论着各自的作品，互相交流着，气氛很不错。第三课时，印。印的过程中，在示范了如何印以后，我让学生自己拓印，学生都非常珍惜自己的作品，况且对这种材料还是头一次用，兴趣甚是大。学生也是越做越有经验，我在学生的脸上看到了灿烂的笑容，有些刻的比较好的作品，学生还纷纷争着要印。

美术说课稿 篇5

一、学生经验

本课主要是利用废旧材料制作成艺术品的一个教学。不过特指棕色纸，主要是它的颜色与秋天的颜色有一定的联系，这也是前几节与本课的的联系。所以学生已有的经验是对与秋天有关的颜色比较敏感。另一个经验是学生对运用废旧材料创作艺术品这种形式不陌生。所以本课对学生来讲有难度的是如何发挥创作力，把各种棕色纸的特点巧妙利用制作出各种画面或形象。

二、 相关知识背景

三、教材分析

依据教材要求运用棕色纸（包装纸、信封、再生纸、旧报纸、纸箱纸、衬纸……）在制作中用撕撕、帖帖、剪剪的方法表现平面或立体的作品。教师要与学生对棕色纸的类型和特性进行分析探讨，同时将这几种视觉效果供学生欣赏。理解各种纸的质感与肌理特性对于创作是有很大帮助的。另外应根据画面的需要，选择合适的颜色（深浅）进行拼贴，可以互相重叠，也可以露出部分底色；可以贴平实些，也可以凹凸不平，产生一种厚重感；还可以利用撕纸边缘的裂色产生的肌理来作为特殊的底色，如石路、墙壁等。

四、教学目标分析

本课主要是利用废旧材料制作成艺术品的一个教学。学生已有的经验是对与秋天有关的颜色比较敏感。另一个经验是学生对运用废旧材料创作艺术品这种形式不陌生。所以本课应该把制作棕色纸作品作为重点，而如何巧妙运用想象与技法使作品生动是难点。特制定以下教学目标：

情感与态度：体验用棕色纸做艺术品的乐趣，感受秋天的颜色，领悟收获与成功的喜悦。

知识与技能：认识棕色纸的特点，用撕撕、帖帖、剪剪作画。

过程与方法：尝试用棕色纸做出画，利用棕色纸的颜色和质感创作艺术品和装饰品。

五、教法探析

本课的教学设计应该充分考虑到学生在活动中可能遇到的问题以及体现美术与生活密切联系的教育理念。所以在课的开始，通过看录象以及寻找各种棕色纸来帮助学生体会棕色纸与秋天的关系。在制作作品环节过程中，教师可以安排学生讨论各种纸的特点以及对教师范例和学生作品的分析，从而发挥学生的发散思维和想象力、创作力。

在用棕色纸制作镜框环节中，教师已激励的手段鼓励学生进行大胆创作，安排一个比赛的情境，以此激发学生竞争意识和荣誉感，并最终为制作生活用品服务，潜移默化地感受到美术与生活的联系。

六、学法指导

课的引入部分为了让课的氛围与前几节课有一个自然的衔接，以播放一段秋天的录象开头。学生在看录象中找出秋天的颜色——土黄色、棕色，引出棕色纸这个概念。教师拿出事先准备的各种纸，包括棕色纸（包装纸、信纸、再生纸、旧报纸、纸箱纸、衬纸等），让学生在找一找中了解棕色纸有这么多。从而自然引出课题。

在学习制作作品时，首先要让学生明白各种纸的特性和质感，这对制作是十分重要的。感官的刺激比教师的语言更能促进学生的理解。让学生在摸一摸、看一看中比较各种纸的不同，感受纸的特性，有的是光滑的、有的是瓦楞的、有厚的、有薄的……通过了解熟悉纸的特点后，教师出示范例给学生欣赏，教师这时要注意在分析作品时把如何运用纸的特点来表现事物讲清楚。

如：揉绉的纸可以表现土坡、树干，再生纸可以表现树叶、窗帘、房顶……还可以让学生模仿教师的分析对书上的作品进行分析。这个活动的目的要让学生了解如何利用纸的特性开展想象，发散思维。在学生的脑中有了一定概念以后，交给学生任务：制作棕色纸艺品。

这时学生具备独立思考制作的能力，在先前的思考中进行筛选。平面的与立体的制作方法是不同的，可以师生共同探讨解决。三年级学生已经具备这种能力，所以在制作时小组合作的方式是比较受学生欢迎的。整块活动让学生充分了解各种棕色纸的特点，发散学生的思维，其中教师的范例和学生作品的分析是很重要的。

第二个活动通过告诉学生什么是废物利用这个理念引出用棕色纸做的镜框，以新的事物来吸引学生，给学生新鲜感。在学生讨论、比赛的情景中激发学生的创作欲，并以一定的竞争形式展开，气氛会比较活跃。这一块活动是为了体现美术与生活的关系密切联系的理念，让学生用包装纸装饰生活中的东西就是让他们在活动实践中明白道理。

因为本课的作业是以小组合作的形式完成的，所以在作业展示评价环节评选团体奖比较公平。这有利于培养学生的合作意识、团结精神。拓展环节可以继续本课的理念，让学生收集废报纸制作各种作品，开一个报纸展览会。

七、教学活动实施脉胳

欣赏、引入→想象创作→表现、应用→展示评价→拓展

美术说课稿 篇6

通过欣赏教师的作品，使学生对山水画有一个整体的感悟。

2、多媒体展示、欣赏山水画技法。

古代艺术家在长期的艺术实践中，创造了表现山水画的各种技法。

山水画的皴法（披麻皴、斧劈皴）、点苔、树木的画法、水的画法

3、出示教材技法点击。

（1）学生讨论如何表现

（2）教师对墨色、运笔及点苔进行指导示范。强调注意近景、远景、树枝、树叶干湿浓淡的笔墨运用。使画面更富有艺术性。

4、引导创作

（1）多媒体展示教材中学生作品，激发学生创作欲望。

（2）小组讨论创作想法，请学生讲述自己的构思及表现形式，老师及时表扬，进一步启发、引导并强调构图、笔墨的用法及水墨的焦浓重淡轻等。

（探究学习环节先让学生近距离欣赏教师的作品，并对表现技法有一定了解。通过展示教材上的作品，激发学生的创作热情。用时 分钟）

（三）、实践操作

1、学生学习用水墨的形式，表现山水景色。

2、教师巡视辅导。提醒学生在创作中灵活运用技法，注意构图，处理远近关系等。

3、帮助个别后进学生的造型创作。

并把同学们创作的过程拍摄下来。

（学生在创作环节，我提示学生应注意一些技法，立意，表现等问题，还为大家播放了高山流水的古筝曲，使学生在优雅的境界中，创作出美德画作。用时 分钟）

（四）、展示评价

美术课程评价是提高学生学习、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。

本节课我将采用学生自评、互评、教师点评三位一体的评价方式。

先让学生谈谈自己的创作思路和表现手法。

学生在互评的过程中，我力图引导学生从不够完美的作品中找到优点，找到完善作品的最佳方法，让学生越学越想学，越学越会学，越学越有审美眼光和创造精神。

我还会将同学们和他们的作品一起拍摄并保存下来，记录他们成长的经历，学生会对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。

最后教师做小结性讲评，回顾本课所学知识，并肯定他们的作品，鼓励他们继续努力。

（课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，让学生真正成为学习的主体，培养他们学习美术创作的兴趣，并将同学们的作品拍摄记录下来，记住他们成长的经历，鼓励学生继续努力。用时8分钟）

（五）、课后拓展

1.欣赏全国知名辉县籍画家侯德昌、窦宪敏、耿安辉等作品，通过欣赏使学生增长了知识，拓展了学生的艺术视野，培养了学生的审美情趣及对家乡山水的热爱之情。

2．通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体验创作的乐趣。

美术说课稿 篇7

核心提示：《蝶儿飞飞》是湘版美术教材一年级下册第六课。本课融绘画、制作为一体，属于设计应用课型。...

《蝶儿飞飞》

一、教材分析

《蝶儿飞飞》是湘版美术教材一年级下册第六课。本课融绘画、制作为一体，属于设计应用课型。

课时安排为１课时

蝴蝶是大自然中美的“小精灵”，也是学生们熟悉并且喜爱的一种昆虫，很多学生喜欢画它。因此，教材开头就以儿歌谜语的形式展开。蝴蝶所具备的外形美、色彩美、对称美和动态美在众多动物中非常具有代表性。在教材的中心部分展示了４幅学生已绘画制作好的蝴蝶造型图片和两幅自然界中真实蝴蝶的图片，形成了对照。另外还有一幅用细铁丝粘贴蝴蝶抖动飞舞的图片。这些图片已经栩栩如生地告诉了学生这节课的任务，即做一只漂亮的蝴蝶玩一玩。

依据教材安排，主要是让学生了解蝴蝶种类繁多、形态多样的特点，引导学生设计新颖的蝴蝶外形、认识对称图形，并且运用线条和色块大胆添画花纹，掌握蝴蝶的基本造型和装饰方法，用折、画、剪、粘的方法来表现蝴蝶，在动手制作的过程中，使学生理解感受人与昆虫之间的密切关系。立求通过本节课的学习，使学生养成细心观察的习惯，培养学生动手动脑的能力，更重要的是培养学生观察自然、欣赏美的能力。

二、重点、难点及确立的依据

一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块表现他们所知道的东西。他们思维活跃、想象丰富，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；于是我根据一年级学生的这些特点，以培养学生形象思维能力，激发学生创造精神为目的，将本课的教学重点、难点立为：

教学重点：引导学生欣赏、观察各种各样的蝴蝶，感知蝴蝶的外形和色彩，并能用自己喜欢的方式来设计新颖的蝴蝶外形，运用线条和色块大胆地添画蝴蝶翅膀上的花纹，来表现蝴蝶灵动的美。

教学难点：１ 能用折纸、绘画、剪纸、粘贴等方法表现翩翩起舞的蝴蝶。２ 能注重色彩的搭配并根据自己的想象，大胆添画花纹作为本课的难点。

三、教学目标

依照教材的要求、学生的特点及本课的重难点，确立以下教学目标：

知识与能力：引导学生欣赏不同种类的蝴蝶，了解蝴蝶的基本特征，在老师的指导下学会制作对称的纸蝴蝶；感受蝴蝶的对称美和色彩美。

过程与方法：创设富有情趣的学习情境，让学生会用折、画、剪、粘等方法制作蝴蝶，培养学生敏锐的观察力、动手操作的能力及丰富的想象力。

情感态度价值观：让学生在欣赏的过程中受到美的熏陶，在动手制作中懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感。

四、教学思路

１、课前准备：

教具准备：自然界绚丽多姿的蝴蝶图片、制作成形的一只蝴蝶范例、剪好的草丛、彩色卡纸、细铁丝、剪刀、胶棒等。

学具准备：各种彩色卡纸、铅笔、彩笔、小剪刀、细线绳、细弹簧、小木棍、胶棒等。

２、教法 根据课标的要求和本课的特点，我遵循美术学科的规律及一年级学生好奇、好动、模仿力强的认知特点，在教学中分别采用了创设情境法、合作学习法、直观教学法、引导发现法、扶放结合起法。在教学中扶在重点、关键处，放在合作探究中，使学生在宽松、融洽的氛围中积极主动的完成本节课的教学任务。

３、学法 遵循以学生为主体，老师为主导的“两为主”的原则，鼓励学生采用“听、看、说、做、玩、画”的学习方法，使学生在思维真正获得解放的状态下，自然的展开想象进入到美术创作的境界。

４、本堂课中我设计了以下环节：

①创设情境，激趣导入；

②欣赏感知，观察体验；

③大胆设计，合作展现；

④交流展示，欣赏评价；

⑤课后拓展，开拓思维；

⑥课堂总结，渗透德育。

五、教学流程

（一）创设情境，激趣导入：

上课刚开始，为集中学生注意力，组织课堂教学，我首先利用教材开头的儿歌谜语来进行开场白，“同学们，今天老师带来一条谜语，来请大家猜一猜，”儿歌谜语一说，学生很快可以猜出是“蝴蝶”。于是我创设“找朋友”情境：“春天到了，小蝴蝶也来到美丽的花丛中来玩耍，但是只有它一个人，太孤单了，我们一起来帮它找朋友，好不好？”随即在黑板上贴出已做好的一只蝴蝶和剪好的一片草丛，使学生很快进入创设的课堂气氛中。自然导出课题——“蝶儿飞飞”，让我们一起动手做一只漂亮可爱的蝴蝶。（板书课题）

（通过学生亲耳听，亲眼看，学生自然而然就对教学内容产生了浓厚兴趣。）

（二）欣赏感知，观察体验

１、探索阶段：蝴蝶外形，了解对称。

Ａ 小蝴蝶们都长什么样呀？请你来画一画。（先画记忆中的蝴蝶，唤起记忆，增强学习信心）

Ｂ 你是分几部来画的？（通过亲自动手做画，引导学生分析了解蝴蝶结构。根据学生年龄特点，简化为触角、身体、翅膀三部分）

Ｃ 蝴蝶外形有哪些形状？（为设计造型铺垫）

Ｄ 蝴蝶最美的地方是翅膀，我们一起来观察一下，它的外形还有什么特点？它的花纹、颜色又有什么特点？（自然界蝴蝶图片展示，引导学生观察了解对称知识，同时通过色彩丰富的画面，使学生受到美的熏陶，完成情感态度价值观的教学目标）

２、探究阶段：直观演示，学习方法。

漂亮的蝴蝶怎样制作呢？通过学生的各抒已见后，老师小结出技法，并当堂示范：

Ａ、折折——对折勾画半只蝴蝶外形轮廓

Ｂ、剪剪（或撕撕）——依轮廓剪或撕下来外形

Ｃ、画画（或贴）——添加蝴蝶美丽花纹，强调大胆表现

Ｄ、飞飞——粘上细铁丝或利用各种材料使蝴蝶飞一飞

（学生毕竟年龄有限，在一些方法技巧上，会遇到一些难度，这时就需要老师的“扶”，老师恰当地“扶”，也能帮学生克服畏难情绪，突破教学难点。）

（三）大胆设计，合作展现

在亲眼看一看下，学生总会迫不及待地亲手试一试。在引导下，先总结出制作方法：折一折、剪一剪、画一画、飞一飞。然后提出作业要求，由于时间等原因，可以小组合作完成。（学会合作正符合新教学理念中提倡的学习方式）

在学生制作中，巡视指导，及时解决在制作中出现的问题。创作过程中配以悠扬的音乐和蝴蝶图片，让学生在轻松、融洽的艺术氛围中进行创造。

（四）交流展示，欣赏评价

学生们完成任务后，肯定跃跃欲试，想把自己的作品展示给同学们，这时利用自己创设好的“草丛”黑板，设计“找到朋友”与开头导课相呼应。

引导说：“现在请小蝴蝶的朋友们也一起来草丛上翩翩起舞吧！”“蝴蝶们”纷纷飞舞着展示在“草丛”上，把课堂气氛推向高潮。在欣赏中评价，使每个学生都获得成功感。

（五）课后拓展，开拓思维

看一看，找一找，生活中还有哪些对称的现象，目的是使学生所学知识得以巩固应用。

（六）课堂总结，渗透德育

“小蝴蝶”再次评价学生表现，告诉学生“正是因为有了这些多姿多彩的小精灵，才使我们的大自然如此美妙，所以我们一定要热爱大自然，做这些美化大自然的精灵的小卫士”。并提醒“蝴蝶喜欢干净整齐的环境”，督促注意收拾、整理，做好保洁工作，培养学生养成良好的学习习惯，在课堂中充分渗透了德育目标。

教案

《蝶儿飞飞》

（一）创设情境，激趣导入；

１、猜儿歌、谜语

２、创设“找朋友”情境，引入课题

（二）欣赏感知，观察体验；

１、探索阶段：Ａ、画记忆中的蝴蝶

Ｂ、分几步画，了解结构

Ｃ、外形形状，设计造型

Ｄ、图片欣赏，了解对称

２、探究阶段：

如何制作？技法点击：折——剪（撕）——画（贴）——飞

（三）大胆设计，合作展现；

１、小结制作方法

２、提出要求，学生制作，老师巡视指导

（四）交流展示，欣赏评价；

由“找到朋友”展示作品，欣赏点评

（五）课后拓展，开拓思维；

看一看，找一找，生活中的对称现象

（六）课堂总结，渗透德育；

培养好习惯，注意保洁。

板书设计

蝶儿飞飞

折折——剪剪（撕撕）——画画（贴贴）——飞飞

（展示作品：略）

美术说课稿 篇8

美无处不在，无处不有，在我们的生活中，处处弥漫着美的气息，如美丽的风景，图画，音乐，着装等显性的美，还有人如人之间的隐性的情感美、道德美，考虑到幼儿的认知特点是从具体到抽象的，因此，设想让幼儿欣赏显性的美，从而感受到隐性的美，又考虑到幼儿的生活实际，发现平时幼儿在同伴过生日的时候会送上一张小小的生日贺卡，表示对同伴的祝福。而生日贺卡这个题材正是由显性的美到隐性美内化的最典型的素材。生日贺卡又有其不同形象美，色彩美，造型美，所以我就选择了生日贺卡作为教学活动内容。

教学目标：

1、欣赏生日贺卡画面的形象美，色彩美，造型美。

2、感受贺卡所表达的温馨的情感和美好的祝福。

3、提高选择贺卡的有意性、并用美的语言表达祝福。

教学重点：

目标1

教学难点：

理解贺卡的隐性美，提高选择贺卡的有意性。

隐性的美是比较抽象的，教师让幼儿反复的欣赏、讨论、帮助幼儿建立自己的审美特色，从理解美到表现美，从分类到送祝福，帮助幼儿理解贺卡的隐性美，促进幼儿的心理健康。

教学准备：

幼儿与家长共同收集数张生日贺卡、环境布置、生日蛋糕

教学过程：

（一）唱生日歌，激发兴趣，体验快乐的情感。

（二）欣赏自己带来的贺卡，欣赏其形象美，色彩美，造型美，感受和卡所表达的祝福与愿望。

1、幼儿讨论、教师指导，欣赏贺卡的美

2、集体欣赏，分类比较。

（三）每位幼儿想一句祝福的语句，为生日的幼儿送上祝福，教师指导。

（四）游戏：买贺卡，提高幼儿选择贺卡的有意性。

（五）延伸活动，制作贺卡，进一步提供幼儿创造美的能力。

设计思想：

1、生活化的特色。

《纲要》中指出：在艺术活动中，教师要引导幼儿接触周围和生活中美好的人，事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。“生日贺卡”是成日幼儿生活中不可缺少的事物，每当节日来临时，幼儿就会在家长的引导下，为教师或同伴献上自己亲手制作或精心挑选的贺卡。涉及该活动旨在让幼儿通过成人的启发、引导，去感受发现生活中美好的事物，培养幼儿热爱生活的态度。

2、活动符合幼儿的认知特点。

互动中教师先让幼儿认识卡片上显性的美，在通过送祝福理解贺卡其隐性的美，体现了活动为目标服务，目标为生活服务，体现可持续发展的理念。同时体现了艺术与幼儿的心理将康息息相关的特点，因为艺术中蕴含的丰富情感通过审美中介感染着儿童的心灵。

3、活动体现了艺术活动发现美、感受美、创造美的全过程。

（1）前延部分，收集材料，布置环境，旨在练就幼儿发现美捕捉美的能力。

《纲要》中指出，大千世界，处处皆美，幼儿发现美的事物多半依赖于客观事物本身的鲜明特征的吸引，多数于自发而缺乏自觉性，教师应该有意识的培养他们通过探索和学习自觉地去发现捕捉美。因此教师非常重视活动的前延部分，提高幼儿参与活动的有意性。

（2）活动过程中，提高幼儿感受美的能力。

幼儿的美感多处于直观感受水平，具有形象性和功能性的特点，引导幼儿欣赏艺术作品应适应幼儿的知识，经验和心理发展特点，生日贺卡正是贴近幼儿自己生活情趣，色彩鲜艳，生动活泼的艺术品。在活动中，教师持一种宽容性的态度，允许幼儿发展自己不同的意见，使幼儿的思想通过表述外露出来。如幼儿可以提出分类的标准，有音乐或没音乐的，平面的或立体的，单页的或双面的，充分发挥幼儿在活动中的自主性。

（3）活动延伸，提高创造美的能力。

4、体现了幼儿教育整合的观念。

（1）资源的整合

该活动充分调动了幼儿、家长、教师三方的力量，拓展了幼儿活动的空间。

（2）目标的整合

活动中教师基本上以艺术目标为准，同时报害了语言目标，情感目标，既体现了整合的思想又有主次之分。

美术说课稿 篇9

一、说教材：《城市雕塑》是人美版小学美术六年级下册中的第6课，属于“设计·应用”学习领域。《美术课程标准》（20xx年版）关于该学段该领域的目标中指出：“从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。”依此确定本课的教学目标，知识与技能方面是初步了解城市雕塑，并感受其艺术魅力和多元化的艺术风格。通过制作立体纸造型抽象雕塑作品，发展学生的立体空间思维能力和抽象表达能力。过程与方法方面是通过欣赏、合作探究、体验等方法，设计制作一件造型新颖并有主题的抽象纸造型雕塑作品。情感、态度和价值观方面是利用传统文化引发学生学习的积极性，养成良好的学习习惯等。教学重点是设计制作一件抽象雕塑作品。教学难点是造型新颖并有主题。

二、说学生：六年级学生的造型表现能力和抽象思维能力已经得到一定的发展。他们受所处生活环境的影响，对城市雕塑并不是特别的熟悉，尤其是抽象雕塑接触也少，增大了学习的难度。

三、说教法：为了使学生对城市雕塑由陌生变得熟悉，教师就得在欣赏上下功夫。先整体感受不同风格不同城市的雕塑，再具体观察、分析几个抽象雕塑在造型、色彩、主题方面展现出来的美。学生情感得以激发，再为他们寻找宣泄的途径，就是学习纸造型抽象雕塑的表现方法。学生的创作欲望被调动起来，在体验中深化所学。

四、说学法：本课内容多、时间紧，所以合作学习的方式才能较好地完成学习任务。在课堂上要给予学生自主学习的时间和空间，变被动接受为主动获取。不同抽象雕塑的美需要学生在合作探究中自己感悟，才能产生情感共鸣。

五、说教学过程：

（一）、旧知引出新知。利用传统文化由雕塑这一话题自然引出城市雕塑，符合学生的认知心理。

（二）、感性到理性的升华，接受到创造的飞越，传统文化发挥作用。

1、由传统文化引导学生欣赏不同城市的雕塑，开拓学生视野。

2、由传统文化引领学生确定欣赏角度，进行合作探究，理性认识抽象雕塑，学会欣赏、评价美。

3、由传统文化引发学生思考纸造型抽象雕塑的制作步骤，为后面的创造奠定基础。

4、由传统文化指引学生通过小组讨论形成创作思路，发展学生的立体空间思维能力。

5、了解纸造型基本元素的制作方法，树立局部决定整体的创造意识。

6、出示范作，简要介绍，激发学生的创作热情。

（三）、合作体验，各司其责。发挥团队作用顺利完成作品，人人都有成就感。

（四）、各展风采，学人所长。多角度欣赏、评价，领悟设计为生活服务的道理。

（五）、拓展延伸，增长见识。了解艺术创作方法的多样性。

美术说课稿 篇10

一、设计理念(或教材分析)

布条、毛线、废纸等都是幼儿生活中常见的一些废旧材料，本活动以故事情境导入，利用这些废旧材料与头发之间的物态相似性发散幼儿思维，采用教师讲解示范与幼儿自主探索的方式引导幼儿尝试制作各种美丽的假发，从而引导幼儿发现生活中的创意元素，体验废物利用的成就感。

二、活动目标

1.引导幼儿利用布条、旧磁带、毛线等各种废旧材料，在浴帽上造型。

2.体验利用废物进行手工制作的乐趣和成就感。

三、重难点

重点：能均匀、密集地将磁带，毛线、纸条等贴在浴帽上做成假发。

难点：发散思维，设计出不同的假发发型。

四、活动过程

1.导入活动，引起制作兴趣

在这个过程中，我运用故事情节导入，充分调动幼儿的制作兴趣。

2.欣赏自制假发，了解制作材料和基本方法

我出示了两个假发，分别是用彩带和磁带另种材料做的。其中彩带是幼儿平时接触过的材料，磁带是他们平时没接触过的材料。我试图激发幼儿运用多种材料制作的欲望。同时，两个假发在发型上也有所区别，一个是长卷发，一个是短卷发，引导幼儿创造出不同的发型。

3.欣赏发型图片，探索讨论各款假发的制作方法

我提供的图片是具有鲜明特点的几种发型，重点在于帮助幼儿分析各种发型不同的方向性，以及引导幼儿讨论不同的发型可以用什么材料去表现。

4.幼儿制作假发，教师巡回观察指导

操作的过程比较漫长。但是整个过程中幼儿的情绪始终是高涨的。期间也有一些幼儿遇到了困难。比如，浴帽是软的，所以不好掌握方向性;还有有些幼儿选择了磁带，用双面胶不太好粘，需要老师和同伴的帮助等等。

5.假发秀

最后我选择了一段欢快的音乐，带领幼儿集体跳舞秀假发，将活动推向了高潮，同时也充分让幼儿体验制作带来的成就感。

五、不足

活动过程中，我也发现了一些不足，主要表现在一下两个方面：

1.材料的交代方面不够细致，以至于幼儿遇到困难的时候不知道该用什么替代品;

2.浴帽太软了，幼儿不能准确把握方向性，如果能找东西支撑一下会好一些。