浅谈《叶问3》的力道:技法与文化论文

《叶问3》是一部典型的功夫类型片，集中表现了武术的较量、正邪的斗争，以及社区生活的众生相。在评论一部电影的里里外外时，主要可以看两点：电影的技法与电影的文化。力道的探讨也将沿着这两条线索展开，涉及电影语言的使用与电影对社会进行研究的深广程度。技法的得失笔者对全片约 1860 个镜头进行了分析，分析标准包括数量、景别(大特写、特写、近景、中景、全景、大全景)、速度(快、慢、动、静)、方向(推、拉、摇、移、俯、仰)、结构(PAN、POV、叠、淡、借关灯或闪光灯转场等)、造型。

本片电影语言有些地方颇有趣，但大部分时间中规中矩，基本满足情绪、心理需要，但在美学和哲理的开拓上不是非常充分。首先，片中特写的运用通常表现强烈的威胁或爱意，而大特写，尤其是投掷物，基本上是面向观众的冲撞，造成攻击性的感官体验——此手法在 3D 电影中运用更为频繁。总体而言，该片特写的使用是较为常规的。表现马鲸笙在学校办公室歇斯底里的镜头中，一个近景可用特写替代，而另一个特写可用大特写替代。

另有一角斗场铁链的镜头也可用大特写。既有镜头并非不恰当，但大特写足以把面部和物体夸张到变形扭曲的地步，更加凸显坏人的嚣张和铁链的冷硬。然而，似乎这样的处理对于商业电影来说，有点“突兀”。影片倒是有效地使用了手与脚的特写，满足了观众对于功夫片的视觉需求。有趣的是，片中的手部主要作为对抗的武器，但在夫妻之间却变成交织的温暖符号。身体造型的研究在今日学界未受到足够重视，可是这方面的发掘对于主要依赖视觉提供信息的电影来说，非常重要。举一个简单的例子，如何表现一个人有洁癖?最好的做法不是大叫“哎呀，脏死了”，而是回避众人摸来摸去的把手，用手指轻按门板的上部。

其次，场面调度除了满足叙事的需要，还有表达观念和感染观众的作用。船厂群斗段落以俯瞰的圆形结构作为起势。开打后，镜头运动及剪辑都变得紊乱而短促。我们可以说，此处的场面调度象征了濒临紊乱、紊乱之后的身体秩序与社会秩序。

戈达尔在《电影史》中对《群鸟》(希区柯克，1963)的重新剪辑模仿了海鸥振翅的造型与频率，而功夫片的电影语言其实也模拟着攻防状态下的身体，用视听传递通感，调动观众心理的、肌肉的紧张参与。

在这方面，快速的“摇”往往表现进攻的方向与力量：人物面朝画面左边出击，“摇”的方向也向左。那么，为了表现力道之大，是否可以做这样的处理：人物面朝画面左边出击，“摇”的方向却相反。这有点像是掌嘴时，先出右手，但逆着面部躲闪的方向出左手，力量会更大。片中在幽闭空间展开的电梯格斗，便从一个侧面说明了这种运动阻力的效果。场面调度有时还有出人意料的奇效，即打破观众的期待，或满足他们被延宕的、被引逗的期待。如“张天志带着儿子离开船厂”接“张天志返回船厂暴打地痞”、“叶问说‘我来了’”接“(不是比武现场而是)舞厅”。

造型的脸谱化在片中是明显的，这既有好处，又有短板。电影有效地启用了明星演员，警长肥波的扮演者郑则仕已出演过多名警察角色，校长扮演者刘以达一直以“冷面笑匠”角色著称。这种手法可使人物更易辨识，激发跨文本的想象，但也会削弱人物的复杂性。虽然本片也表现了正面角色偶尔的小心眼儿，但大部分坏人长得一目了然。另一种手法正好相反，就是典型的正面角色演员出演反面角色，如谭耀文与其在本片中角色的关系，或者反过来。在电影后半部揭示表面颇为亲和的人物实为人面兽心的处理，在正邪分明的功夫片中未必适用。本片与一般的商业电影一样，包含各种电影技法及其相应的功能，如用于人物对话的正反打、表现富有吸引力的关系的“推”、呈现 K.O 瞬间的慢动作、为植入广告服务的非必要镜头等。

片中也未出现复杂的长镜头和声画对位，后者仅出现一次，这暴露了华语商业电影由来已久的、对声音试验的漠视。尽管时而插入月份牌、报纸、电影等大众媒介的手法为影史所惯见，但在本片中仅止于提示功能，并未发展出批判性的观点。与此相关、却更深一层的是移动影像中突然插入静止镜头(片中为照片)。这原是先锋与实验电影常用的一个手法，用以达到“活人画”的戏剧效果，探讨动与静、电影与照相、生命与死亡的问题。韩国新电影对此就有不太一样的应用，常常代表破碎现实在照片(梦想)中的弥合。本片武馆合照象征着习武之人的中正和社会的秩序。片末叶问与妻子的合照与其说是对爱妻生命的回顾，更像是向前作的致敬，或者在没有太适宜的镜头时，采用的便宜办法。

社会学阐释下的谱系拓展从文艺媒体呈现的方面来看，“叶问”的能见度并不高。除了叶伟信的“叶问”三部曲，即《叶问》(2008)、《叶问 2 ：宗师传奇》(2010)、《叶问 3》(2015)，尚有《叶问前传》(邱礼涛，2010)、《叶问：终极一战》(邱礼涛，2013)，以及电视版《叶问》(范小天，2013)、《叶问与李小龙》(范小天，2016)。

其中艺术成就最高者莫过于《一代宗师》(王家卫，2013)。相关书籍则有《叶问·咏春》(叶准等，港版/2009 台版/2011 两版)、《叶问 2》(叶伟信等，2010)、《热血小叶问》(徐锡满编，2012)、《叶问》(范小天等，2013)，另有两册拳法基础(陈俭文等，2010;梁旭辉，2012)。相关电影的导演中，叶、邱、王三人为香港导演，范为大陆导演。编剧和演职团队以港籍为主，但陆港合拍及国际化趋势明显。书籍也以香港编作或出版为主。至此我们可以说，“叶问”基本上是一个粤港(武术)文化的经典符号，但在大陆远无黄飞鸿、洪熙官、李小龙等知名。然而，电影的跨域性使得“叶问”在 2010 年前后扩散到更大的地理文化中去。